Visual Merchandising

La matière... bien plus qu'un concept...

2011-12-18T07:18:00.000-08:00

Toucher une matière, une texture, pouvoir la modeler ou la couper, la déchirer ou tout simplement la sublimer... voilà ce qui est intéressant et passionnant.

Il existe une multitude de manière de travailler la matière. C'est la que réside la force et la suptilité du professionnel ( designer, architecte...): réussir à créer une cohérence entre le matériau et la fonction d'un objet ou d'un lieu pour satisfaire les besoin des utilisateurs mais aussi ceux de l'esthétisme.

Mes fiches d'inspirations de matières pour mes idées futures....

et quand la lumières se reflète sur la matière...

Les Restaurants Ephémères et expérientiels... ou une nouvelle manière d'aborder "manger"...

2011-03-17T13:20:00.000-07:00

La restauration, le domaine de l'alimentaire n'est plus uniquement une envie
, un loisir ou un événement. Le fait de sortir au restaurant, l'acte de se rendre à un point B pour manger, déguster, vivre une expérience unique fait bel et bien partie de notre quotidien.

Mais cela implique qu'il existe une réelle concurrence. Entre le design de l'espace ( ambiance, service, offre...), la cuisine et le lieu ( pays, ville...) et surtout le chef, tout est prétexte à être à la mode, différent et novateur.

De puis quelques temps, les restaurants ne se contentent plus d'ouvrir pignon sur rue, dans un endroit branché ou non. Ils misent sur le bouche à oreille, sur l'unicité, sur l'événement.
C'est pourquoi, à l'image des Pop Up Stores, les restaurant éphémères ont fait leur apparitions.

Tous plus originaux, plus authentique et plus farfelus les uns que les autres, nous, addict du " manger" nous sommes à la recherche du lieu où la nourriture rime avec expériences, plaisirs et opportunité.

Nous parlerons dans un autre message du concept de restaurant, fast food.

En quelques images, des restaurants éphémères trouvés pour vous sur la toile. Voyez plutôt...

Si on parlait cuisine?

2010-12-16T11:57:00.001-08:00

La cuisine rencontre une nouvelle dynamique tant dans le point de vue privé que professionnel.

Il n'est plus question de la cacher: Aujourd’hui plus que jamais, la cuisine s’affiche et son raffinement esthétique prend le pas sur son côté pratique.
Les progrès technologique ont aussi une part importante de cette transformation et cette mise en avant.

De nos jours, la cuisine devient le théâtre de la vie familiale, elle est donc le noyau de l'environnement humain. Elle est devenue une pièce à vivre alliant convivialité et ingéniosité ( hotte décorative, appareils intégrés, finitions esthétique...) .

Il en va de même pour les "standards" auparavant dédié aux cuisines professionnelles, comme les cuisines tout inox.

L'inox entre chez nous, le matériel hyperperformant se montre et s'assume. Cette ouverture générale montre que la cuisine est plus que jamais un lieu à prendre en compte, à penser et à utiliser par plaisir et non plus par nécessité uniquement.

Bien entendu les tendances du moment en matière de cuisine est l'écologie, développement durable mais aussi le changement des modes de vie, les matériaux et les techniques...

De plus, de manière professionnelle, la cuisine accueille les plus grand chefs, un endroit où se crée les plus belles choses, un art unique.
Même les cuisines de grands restaurants s'ouvrent au public, par des cours, des démonstrations ou même tout simplement par son architecture ouverte sur la salle de restaurant.

C'est pourquoi, nous designer, designer en Visual Merchandising et architecte d'intérieur, nous devons penser à cette nouvelle tendance de " vivre en cuisine"!

Il n'est plus obligatoire d'être un cuisinier professionnel ou un grand chef étoilé pour assiéger une cuisine et créer.

Il est donc indispensable de penser au bon fonctionnement de celle-ci, de la vivre et de la faire vivre à travers des matériaux, des fonctionnement et du matériel pertinent.

Finalement il y a autant d'aménagement et style de cuisine qu'il y a d'être humains sur cette terre!

Osez la couleur, les matériaux surprenant, les ustensiles théâtralisés, les espaces vastes....
L'envie et l'imagination n'ont pas de limites.

Il y a des cuisine dite " de paysages", en "établi", "écolo", "adaptée", "futuriste", "design" ou encore "arty" ( mélange d'appareil high tech mélés à un style urbain, grafitis...)

En images, quelque trouvailles sur le net qui nous montre la place que prend la cuisine dans nos vies....

Aéroport de Palerme

2010-07-05T11:57:00.000-07:00

Découvrez le design de la zone commercial de l'aéroport de Palerme crée par les architectes italiens Giovanni Traverso et Paola Vighy. Une idée ingénieuse pour les façades des zones commerciales: éléments mobile en terre cuite qui permet à chaque passant, chaque client de jouer avec ces plaques carrées qui interpellent.

Ils se sont inspirés de la nature, des formes qu'elles offrent et des matières naturelles. Ces panneaux, positionnés sur des axes mobiles, sont en terracotta de couleur ocre et offrent un spectacle nouveau et surprenant à chaque fois qu'une de ces plaques bouge.

Voyez plutôt: ( photos prises sur internet)

Le travail des architectes, sur leur site

Paul Klee Zentrum

2010-07-05T09:52:00.000-07:00

Découvrez en images le Musée Paul Klee...

Une pâtisserie qui donne envie...

2010-04-28T11:01:00.000-07:00

Une petite pâtisserie vous tenterait?

Voilà ce que j'ai trouvé pour vous sur la toile... à consommer sans modération derrière votre écran....

Philippe Conticini à créer une pâtisserie ou je dirais plutôt un lieu de mise en valeur de la pâtisserie.

Les sens sont mis en éveil.....

Par la Vue: - des couleurs acides et joyeuses donnant un aspect fraîcheur impressionant, la bonne humeur s'installe.

L'odorat: une odeur propre aux pâtisseries traditionnelles nous enivre

Le toucher, d'abord les cloches en verre mettent une distance qui donne envie de toucher et de goûter. Je n'ai pas testé, mais cela donne vraiment envie de tenter l'expérience. ( mon voyage à Paris prochainement me dirigera sûrement là bas, je vous raconterait!)
Nous revoilà en train de parler de l'expérience dans l'acte d'achat vu précédemment dans ce blog!

Mais il nous faut penser aussi au goût, cela doit vraiment être bon, affaire à suivre!

En tout cas cet espace touche à toutes les étapes d'un point de vente attractif ( reste maintenant à découvrir si la clientèle est présente en bon nombre pour faire vivre le lieu):

Il y a une grande part de Merchandising ( uniforme, packaging, mise en valeur et thématique)
Le marketing vient s'ajouter car la technique de vente interpelle, donne envie et invite le consommateur à s'identifier à cet environnement.

L'environnement global de cette pâtisserie est tout autre que les pâtisseries d'antan ou le rustique et l'histoire était important. Maintenant ces valeurs existent toujours mais nous venons y rajouter une touche de modernité, de service à la clientèle. C'est tout un concept que de créer une ambiance générale de A à Z.

La mise en valeur de chaque douceur rend unique cette dernière, comme un bijou dans un écrin, un objet de luxe que l'on désire mettre en avant, une promotion. Tous ces messages en un.

De plus, l'hygiène alimentaire est respectée malgré que les pâtisseries ne soient pas derrière un comptoir mais bien au milieu de l'espace.

Voilà un bel exemple que le Design en Visual Merchandising peut explorer, l'aspect "Food design" de notre société de consommation.

J'adore cette pâtisserie, elle est fraîche et élégante, je me réjouis de la tester moi même, de faire l'expérience de l'achat d'une pâtisserie dans ce lieu....!!!!

Je vous mets quelques images piochées sur internet pour vous donner envie de goûter ou juste de voir!!!!

Un merchandising simple, élégant et coloré... ( packaging, serviette, carte, prospectus...)

Un design d'espace fonctionnel avec une lisibilité nette et un flux clientèle aisé par ses vides et ses pleins....

Une visibilité depuis la rue qui interpelle....

Eco design si on en parlait?

2010-04-19T10:54:00.000-07:00

Je pense que cet article ne nécessite pas de grands discours: L'éco Design doit être dans tous les esprits car finalement cela nous concerne tous dans un monde de consommation tel que nous le vivons de nos jours.

Des mots qui font réfléchir:

Eco-conception
Eco design
Design responsable
Design durable

Il est important car tout ce qui se produit en terme de design, packaging par exemple a un impact sur notre environnement et notre société à plus ou moins long terme.
Il est donc important de suivre les entreprises qui désirent se soucier de l'environnement et de les soutenir.

Voilà en image des réalisations éco design qui sont toutes aussi belles et utiles que d'autres un peu moins écologique.....

Sac en vinyl recyclé, la gamme "floor" de reversible Ecodesign

Corona solar light, lampe d'extérieur solaire et écologique

Eco design ou slow design

Pouf en matière recyclée de Gueto Ecodesign

Home Staging pourquoi pas?

2010-04-19T10:27:00.001-07:00

Si je vous parlais du Home Stagin g ou l'art de valoriser un bien immobilier...

Vous est il déjà arrivé de visiter un appartement ou une maison et ressentir un sentiment de bien être en vous projetant dans cet espace ou alors tout autrement de n'avoir qu'une envie, sortir. Ces impressions sont essentielles dans le processus de vente/ d'achat ( cela dépend de quel côté nous nous trouvons!) d'un bien immobilier.

En effet il est important de rendre fonctionnel et surtout impersonnel l'objet que l'on désire vendre afin de laisser la possibilité au futur acquéreur de se projeter dans sa probable future maison.
Il est question aussi de la valorisation de l'objet à vendre, afin de rendre habitable dès l'achat l'appartement ou la maison en question; Le consommateur d'aujourd'hui aime se projeter dans le futur de manière précise et rapide, sans devoir passer par différente étape désagréable, fastidieuse ou encore longue avant de pouvoir profiter de son achat ( bien entendu je ne parle pas des manuels invétérés qui n'attendent que cela: transformer, bricoler...!!!)

Quelle différence entre la décoration et le Home Staging?
_ Le décorateur aménage et décore l'espace en fonction des goûts de son client pour que celui ci puisse se sentir bien chez lui,
_ Le Home Staging agit tout à l'opposé de la décoration d'intérieur, il est là pour dépersonaliser l'habitation afin de rendre neutre le bien à vendre.

Le Home Staging (vidéo) regroupe différent champs d'actions comme le design d'intérieur, la décoration d'intérieur, l'architecture mais aussi le marketing, la vente et la communication.

Serais-ce donc un nouvel outil pour le Designer en Visual Merchandising?

Découvrez quelques tendances du Home Staging actuel... vu sur internet...

Le Marketing expérientiel

2010-03-23T06:01:00.000-07:00

Le consommateur à évolué dans sa manière de consommer, mais aussi il s'attend à une plus grande implication des marques et de entreprises de consommations: Il devient exigent!
Il sait ce qu'il veut et s'attend donc à avoir un retour lors de son achat: une expérience... si possible inoubliable et qui le fera revenir.

Il ne veut plus rencontrer de simple produit dans un rayon, ni acheter à la suite d'une publicité ( attention, je ne dis pas que ces éléments ne sont pas importants dans le processus de consommation!), mais le consommateur veut plus. Le marketing expérientiel serait dont là pour cela?
Une petite pensée au passage à Mr Paco Underhill pour son livre " la science du shopping", à ne pas manquer si vous êtes intéressés par le comportement d'un consommateur, ce qui le décide à l'acte d'achat ou encore de quel côté il se dirige en entrant dans un magasin...

Mais revenons à notre sujet!
Bien entendu et comme pour toute nouvelle approche de consommation, les critiques fusent et ne cesseront d'alimenter des discussions.
Pourquoi ne pas vous faire une idée plus précise et personnelle de ce qu'est cette nouvelle vague de marketing?...

Le marketing dans le Visual Merchandising...

Dans le design en Visual Merchandising, une branche très importante : le marketing permet de finaliser une démarche conceptuelle et de lui permettre de se concrétiser et vivre aux yeux des consommateurs.

Le marketing pur étant trop global et ne permettant pas une réelle différentiation en détails d'une démarche ou d'un produit.

Cela permet d'associer un produit et un service ce qui renforce la valeur de la marque: en achetant un produit ou un service sous une marque déterminée, le consomateur adhère ainsi à l'univers de la marque et aux expériences qui en sont liées; c'est là qu'apparaît le "marketing expérientiel".... Il permet d'améliorer le style de vie de son consommateur en créant des repères auxquelles il peut se rattacher, le rassurant parfois, mais créant souvent des émotions positives: le client-consommateur se sent bien et revient.

N'est ce pas cela qui est important? satisfaire sa clientèle? Et si on peut lui faire vivre des expériences, lui faire essayer ce pourquoi il est prêt à investir, tout cela developpe une relation privilégiée avec la marque et c'est ce qu'il aime! Il se sent important, écouté et considéré.

Le marketing expérientiel va permettre de mettre en scène les valeurs d'une marque en les associant au client lui même, élément principal, en le mettant dans la position d'un spectateur qui devient acteur de son acte d'achat. ( par exemple à travers le "neuromarketing", que je ne traiterait pas dans cet article mais dans un autre pourquoi pas)

Le consommateur est donc totalement impliqué à travers une expérience intéractive tout en générant des émotions qui s'avèrent être propres à chaque individu.
Le fait de créer une mise en scène implique l'utilisation de toutes les techniques du marketing expérientiel : la communication évenementielle ou dite "spectaculaire"... C'est au moment de vivre une expérience "spectaculaire" que l'émotion est plus grande et par ce fait que le souvenir sera plus grand et plus solide dans la durée.

Il est donc important ( et beaucoup d'entreprises d'évents le savent) de créer des interactions émotionnelles au "spectateur"-consommateur par son implication dans l'univers d'une marque et de son ou ses produits: c'est de cette manière qu'une "relation" entre le consommateur - client et la marque se crée, générant une fidélité plus ou moins longue et fidèle entre la marque et son consommateur.

En résumé, on peut nous raconter ou nous montrer les bienfaits, les valeurs ou les histoire d'une marque, d'un produit ou d'une entreprise, mais est ce bien entré dans nos têtes? Ne dis-t-on pas que l'on ne se souvient d'une chose que si on le vit et l'expérimente nous même?......

Le marketing expérientiel en quelques images....

Pop up store, c'est quoi?

2010-02-21T12:34:00.001-08:00

Qu’est ce que le Popup Store??

Définition : un magasin qui – comme les fenêtres qui surgissent spontanément sur le web quand vous surfez – apparaît et disparaît aussi vite, sans laisser de traces. Un jour, une semaine, un mois : voilà leur durée de vie. Les pop-up stores ont le vent en poupe et, pour les marques qui les créent, c'est souvent une opération jackpot, une occasion de créer un événnement autour d'un nouvel articles et de créer un buzz international dont tout le monde parle...

Nous voici dans une expérimentation intéressante rejoignant le monde de la communication et du marketing: Le Pop UP Store rencontre un franc succès.
Exploité de manière différente, tantôt éphémère, tantôt itinérant, il est capable d'exister de manière ponctuelle ou renouvelé. Il change par sa taille, son domaine d'action ou encore par sa capacité de stockage et d'autonomie.
Nous sommes dans une nouvelle manière de consommer: offrie au consommateur du mouvement, de la diversité et de l'évennement. En effet, le fait d'avoir un magasin qui ne dure que 1 semaine ou 1 mois, modifie radicalement le comportement de consommation des clients. Ils se sentent plus impliqués et vivent à chaque fois une éxpérience.

Voici quelque exemples:

Pop Up Store de Renault: La marque Renault réalise à l'occasion du lancement de la Nouvelle Laguna Coupé, une opération marketing alternatif choc par le déploiement d'un Pop Up Store éphémère, positionné dans la rue!

Pop Up Store Fiat: Fiat fait de même en limitant la durée de l'exposition éphémère Pop Up Store: “500 Popup Store” à Milan.

Découvrez en image quelques Pop Up Store, différent par leur design, leur marque ou encore le domaine d'activité...

Un site intéressant qui développe des Pop Up Store clé en main, sur mesure et selon vos envies... regardez plutôt...
My popupstore

Flagship Uniqlo, Paris: 2150 mètres carrés de marque!

2010-02-21T11:04:00.000-08:00

Découvrez sans hésiter le nouveau Flagship Parisien de la marque Japonnaise "Uniqlo"...

Après New-York et Londres, la marque ne lésine pas sur les moyens... Ce sera 2 150 mètres carrés de prêt-à-porter, soit le plus grand espace d'Europe pour la marque.

Ce 3e flagship après celui de Londres et de New York accueillera toutes les collections homme, femme et enfant de la plus trendy des marques japonaises. UNIQLO entre ainsi dans la cour des grands en s'offrant une vitrine européenne d'envergure face aux redoutables Zara et H&M les leaders incontestés sur le marché très concurrentiel de la mode chic à petit prix.

Soucieux d’écologie, Uniqlo propose depuis longtemps des bacs à l’entrée de ses magasins (notamment à New York et Londres) afin de récupérer les vêtements usagés des clients pour les recycler. On peut aussi voir cette marque dans le pop-up store chez Colette , rue Saint-Honoré, avec éditions limitées et exclusivités.

http://www.uniqlo.com/us/

La marque crée un Event à la Défense pour promouvoir son nouveau tissu thérmique... voyez seulement!

"Avec une ligne de tissus "thermiques", HEATTECH, conçue pour générer de la chaleur et la préserver, la marque japonaise bon marché joue le rôle de Damart moderne et hi-tech.

Jeudi 27 novembre, de 9h du matin jusqu'à la fin de la journée, une drôle d'installation occupe le parvis de la Défense : un distributeur de T-shirts et de leggings est activé par des individus en combinaison argentée. Uniqlo inaugure ainsi sa ligne de tissus "thermiques" HEATTECH, déjà présentée à Tokyo, Séoul, New York, Londres et Pékin. Une foule de passants faisaient ainsi la queue dans le froid glacial pour accéder à une machine qui offrait des vêtements conçus pour affronter l'hiver. Les visiteurs étaient ainsi invités à se faire "tirer dessus" par des pistolets thermiques (voir photos) montrant que les habits "traditionnels" n'augmentent pas la température corporelle. Ils se rendaient ensuite devant le distributeur où ils actionnaient un bouton leur délivrant une boîte contenant un T-shirt et une paire de leggings pour les femmes et un caleçon long pour les hommes.

Uniqlo est considéré comme le H&M japonais. Avec la nouveauté HEATTECH, on pourrait plutôt le qualifier de Damart nippon, c'est-à-dire moderne et pointu. Breveté par la marque, le textile HEATTECH nouvellement conçu se fixe plusieurs buts : chauffer en collectant la vapeur d'eau dans ses fibres et en transformant l'énergie cinétique en énergie thermique, hydrater grâce aux protéines de lait incorporées aux fibres et isoler la chaleur qui ne peut pas s'échapper à cause de la conception du tissu. Les habits HEATTECH conçus par Uniqlo sont avant tout abordables, de 11,90 € à 14,90 € pour les T-shirts manches courtes ou longues et les caleçons. Les produits sont déjà disponibles dans la boutique de la marque à La Défense. Jeudi 27 novembre, Uniqlo surfait sur la vague du froid régnant sur le quartier d'affaires parisiens, certains passants déclaraient sans ironie : "C'est formidable, on devrait en donner aux SDF", et dans le centre commercial attenant, l'enseigne de la marque japonaise vendait des produits HEATTECH par dizaines.

Ligne HEATTECH, Boutique Uniqlo, Centre Commercial Les 4 Temps, La Défense
15 Parvis de la Défense - 92092 Paris La Defense"

Flagship Barbie in Shangai...

2009-04-30T05:12:00.000-07:00

Un peu plus tot dans ce blog je vous ait détaillé le principe du Flagship pour une marque et son impact plus ou moins fort pour la société de consommation actuelle.

Découvrez donc...

Mattel: ouverture en mars 2009 du Flagship de la poupée "Barbie"

Mais pourquoi un Flagship dédié à cette petite poupée?

voyez plutot un petit résumé de la situation commerciale de la poupér Barbie du géant Mattel...

Un petit historique commercial de la poupée Barbie: 50 ans et vendue dans plus de 150 pays autour du monde, elle est entrée dans le commerce chinois il y a 7 ans maintenant et mise en vente dans divers commerces ( supermarchés, magasins de jouets...) dan splus de 200 villes chinoises.
C'est pourquoi Mattel a choisi une ville chinoise, et spécialement la ville de Shangai pour y implanter son Flagship store: la vitrine de Barbie dans le monde.

Le Flagship store de Mattel dédié à la poupée Barbie, c'est...

Un magasin d'une superficie de 3200 mètres carrés sur 6 étages, conçus et réalisé dans l'esprit "Barbie"... retraçant le monde magique et féérique de cette poupée...

Une atmosphère, des couleurs et des services...

Pour mettre en avant les 50 ans de cette poupée mythique, tout est en rose et pink, avec des touches de noir et de blanc; les étalages du magasin comprennent à la fois les célèbres poupées ainsi que des accessoires pour petites filles et leurs mamans.

cet espace propose également des services complémentaires au rêve de petite fille : un espace beauté avec spa, salon de maquillage et onglerie, bar et café restaurant.

Le Flagship, un élan de consommation et de présentantion de la marque, le tout défini par une stratégie commerciale : "conquérir la consommatrice chinoise qui a toujours cherché à réaliser le rêve de la femme américaine et dont la Barbie était un symbole très fort".

Une vitrine ouverte en permanence sur le monde de consommation actuel.

Nous savons que les chinois ont une attirance toute particulière pour les marques de toutes catégories ( Européennes et Américaines principalement).

C'est comme cela que Mattel a eu la bonne idée de personnaliser les barbies en les habillant avec les plus grandes marques ( Chanel, Adidas...), faisant ainsi rêver les petites filles chinoises et (directement ou indirectement) les conditionner à la société de consommation déjà bien présente dans chaque journée.

Gardons bien à l'oeil ce concept fort intéressant d'un point de vu "Visual Merchandising" et regardons comment cela va évoluer par la suite.

Surtout, ne pas oublier la concurrence qui observe et adapte chaque concept novateur et prospectif se développant en Europe mais surtout dans des pays en expension comme la Chine ou le Japon.

Alors Let's See...

http://www.radio86.co.uk/china-insight/from-chinese-media/10187/barbie-means-business

Qu'est ce que le Flagship store pour une marque?

2009-01-30T12:54:00.000-08:00

Le Flagship Store...

Une vitrine pour la marque? Fidéliser une nouvelle clientèle ou tout simplement une fonction de simple point de vente?

Voyez vous même...

Le flagship store est un outil puissant au service de la marque. Il peut répondre à divers objectifs :

- Travailler l'image (comme chez Shiseido à Tokyo où rien n'est à vendre !)
- Une question de rentabilité, comme nous pouvons le voir dans la majorité des cas comme par exemple le nouvel espace Adidas à Paris, qui propose 1 800 références d'articles, soit près de 70 % de l'offre totale de la marque...).

Les différentes cibles du Flagship store:

- Business to Business (comme le "Ford Forum" à Nanterre)
- A l'inverse, s'ouvrir et expliquer son/ses métiers au grand public (l'Espace Vivendi à Paris).

De plus, il offre la possibilité de tester ou de lancer de nouveaux concepts, tel le Club Med World à Paris, qui représente une déclinaison urbaine des célèbres villages de vacances.
L'objectif, pour la marque, est ici clairement de jouer la proximité, en multipliant notamment les occasions de "contact" avec le consommateur jusqu'à présent limitées aux seules vacances.

Enfin, il s'avère particulièrement efficace pour les marques qui souhaitent construire rapidement leur notoriété et accéder immédiatement à un positionnement "premium" dans un pays où elles étaient jusque-là absentes.
Un moyen de gagner en clientèle et en reconnaisance. Que celui-ci soit un hymne au gigantisme (NikeTown à New York) ou à l'intimité (la Boutique Maille à Paris), le flagship store s'inscrit pleinement dans l'idée de "retailtainment".

En augmentant sa visibilité et en démontrant sa capacité à exister au-delà de l'offre, la marque - grâce au flagship store - prouve qu'elle peut devenir une attitude, une culture,un esprit... Peut être a-t-elle même trouvé une arme absolue face aux multiples dangers qui la menacent et une solution miracle à l'inadaptation avérée de certains outils de marketing classique...
Découvrez avec moi le Flagship d'Elisabeth Arden:

Ce Flagship réunit l'histoire du patrimoine, de la tradition et l'élégance dans un style contemporain et novateur. Cet espace détaille l'ensemble des vitrines "Elizabeth Arden"; portefeuille de la marque mais aussi les succès de la conception et la célébrité des parfums Elisabeth Arden. Ce Flagship représente la marque telle qu'elle apparaît aujourd'hui aux yeux des consommateurs: Beauté classique mêlée à celle du préstige!

McCann Systems, entreprise ayant pour conception novatrice, la construction audio-visuelle entreprise, a récemment perfusé Elizabeth Arden Fifth Avenue du nouveau flagship store à la fine pointe de l'audio visuels.

Même avant l'ouverture de l' "iconique" Elizabeth Arden Red Door, les passants sont intrigués par des vidéos, qui peuvent facilement être vu à travers la nouvelle façade de verre.

Travaillant en étroite collaboration avec le cabinet d'architectes "Highland Associates", McCann a créé un des systèmes techniquement avancé, une nouvelle technologi d'écran vidéo.

En plus de la vidéo, McCann Systems a également présenté tous les éléments sonores dans le nouveau magasin phare Elizabeth Arden.
Pour ne pas détourner de la conception, le client a exigé que McCann fournisse un système de son, sans soudure complètement invisible pour les yeux .

Cette récente intégration par AV McCann Systèmes pour Elizabeth Arden est un autre exemple de la façon dont le luxe voir la nécessité d' améliorer "l'expérience client".
McCann a récemment intégré AV pour un certain nombre de détaillants de luxe, dont Elie Tahari (East Hampton), NHL Powered by Reebok (New York) et le Nintendo World (New York).

New York Nike store

2008-10-01T12:45:00.000-07:00

Uniquement en images!!!

Nike Store in New York, voyez plutôt....

Le Visual Merchandising in New York avec NIke

2008-10-01T12:06:00.000-07:00

Nike ouvre sa première boutique de Sportswear à New York

La marque Nike a inauguré le 21 aoûtdernier dans le quartier de Soho à New York, son nouveau concept de magasin " Nike Sportswear" qui propos à sa clientèle la collection complète de NSW ( nike sportswear).

Dans ce magasin, chaque client peut trouver la gamme premium de la marque ainsi que des modèles spéciaux ou en édition limitée.

L'expérience retail de cette boutique est vraiment unique!Une expérience inégalable d'après les visiteurs à n'importe quel magasin Nike existant déjà!
D'ailleurs, la marque n'apparaît même pas sur la devanture de la boutique, l'adresse est connue des initiés et des fans de la marque.

De plus, la vitrine n'est pas "eye catching" mais le concept "in store" propose une ambiance de style et d' innovation, ce qui a été traduit par des escaliers en bois récupéré où sont disposées les paires icônes de la marque.
A côté, un mur d'exposition rétro-éclairé en verre présente d'autres modèles cultes.
A l'arrière boutique, le NSW Bespoke,nous trouvons des artisans designers qui nous attendent sur rendez-vous pour créer la paire de Nike customisée selon nos désirs et nos envies!

Il ne faut plus attendre, ce superbe concept de Visual Merchandising vous attend, Go ahead!

Nouveau site web de Nike: nikesportswear.com

What about Visual Merchandising

2008-10-01T11:57:00.000-07:00

Visual Merchandiser

Alternate Titles: Merchandise Display Artist, Visual Display Designer

Job Description: Visual Merchandisers are responsible for conceptualizing, designing, and implementing window and in-store displays for both online and brick and mortar retail stores. Visual Merchandisers must combine their creativity and artistic flair with technical know-how to set up displays that maximize the space of the store while effectively catching the eye and appealing to the senses of their target customers. Their mail goals are:
(1) create and maintain an image for a department or store that resonates with their target customers,
(2) increase customer traffic in the store, and
(3) guide their customers' browsing through merchandise placement and store layout to result in an eventual sale.

Visual Merchandisers may provide input or oversee the design and layout of a store or department, fashion showrooms, tradeshow displays, and any other areas where the store's apparel and accessories are displayed, promoted, or sold. In addition to drawing on their knowledge of customer tendencies when designing their displays, Visual Display Artists take into account current fashions and trends, promotions, and seasonal factors, such as holidays (e.g., Christmas and Valentine's Day). In larger department stores or retail chains, Visual Merchandisers coordinate with the head office and other design teams (including buyers and sales staff) to ensure consistency with the corporate brand or image.

Outlook: Good to Excellent. In the coming years, Visual Merchandiser jobs are projected to grow at a pace higher than the national average. Now that retailers have realized the positive impact that displays can have on their in-store customer traffic and therefore their bottom lines, skilled Visual Merchandisers have become more sought after. Experienced Visual Merchandisers who have a proven track record of creating great displays may have the option of joining or starting their own firms specializing in visual merchandising for retailers, or they may be promoted to managerial positions of greater responsibilities.

Qualifications: Education: A bachelor's degree in Visual and/or Fashion Merchandising, Graphic Design, Applied Design, or a related field is usually required. Coursework in Consumer Psychology and buying behavior is helpful.

Experience: Retail sales experience is very helpful because successful visual merchandisers must understand consumer buying behavior as well as what it takes to create effective merchandise displays. An internship with an experienced Visual Merchandiser is also helpful.

Personal Characteristics and Skills: Creativity is key with an above-average ability for artistic expression. Technical and design expertise (e.g. building stet, props, setting up proper lighting, etc) is helpful, as well as knowledge of fashion and art/design industry trends and forecasts. It is also important to have the ability to work well with others.

Career Path: Visual Merchandising Assistant > Visual Merchandiser > Visual Merchandising Coordinator > Visual Merchandising Director

Sources:

Prospects

Monster.com

Houston Community College System

Mall of the Emirates: la première destination shopping du Moyen Orient

2008-09-10T12:16:00.000-07:00

Les Emirats Arabes Unis font à nouveau parler d'eux: le plus grands centre commercial du Moyen Orient à ouvert en 2005 à Dubai, ville de la démesure, en 2007 les records d'affluence ont été battus.

Le MOE a remporté le prix du Best Retail Destination of the Year 2007 (la meilleure destination shopping de l'année 2007 à laquelle concourait également les Galeries Lafayette) ainsi que le Best Design and Innovation Award (prix récompensant le design & l'innovation dans un mall) decerné par l'International Council of Shopping Centers (ICSC) et l'International Design and Development Awards 2007.

De plus, une station de ski, divers lagasins, hotels, mosquée... dans le mall crée un véritable ville où l'on peut tout trouver!

Voilà quelques photos:

New York, la ville des concepts tout en grandeur et en luxe

2008-07-25T03:48:00.001-07:00

Mon escapade à New York en 2008, dans la ville de la démesure et du mouvement.
Une incroyable expérience Merchandising où tout a sa place et joue un rôle important dans le monde de consommation actuel...

New York, la ville à voir: des concepts bien pensés, du merchandising jusqu'au bout, du monde à n'en plus finir mais aussi du luxe, comme partout ailleurs sur des rues d'une longueur incroyable!

Sans oublier la "Fashion Avenue"...

Le monde des enfants,"Toys R Us", un lieu sur plusieurs étages, une grande roue accessible en tout temps au centre de l'espace, un univers barbie rien que pour les filles, un espaces multimédia énormes où l'on trouve tout ce qu'il y a de plus actuel, mais aussi Lego land où le lego peut être acheté à la pièce ou au poids, c'est comme on veut!

Le "MM'S Wolrd", sur 3 étages, un merchandising gigantesque, allant du paquet de mouchoirs, aux vêtements en passant par les accessoires ( tasses, porte-clé, habits pour chien...) et en terminant bien sûr par le produit phare: le chocolat MM'S, disponible dans toutes les couleurs!

Après le travail, la récompense...

2008-07-03T23:27:00.000-07:00

Après avoir travaillé, conçu et réalisé des projets durant ma formation En Visual Merchandising, il est maintenant l'heure de recevoir le diplôme de Designer Visual Merchandiser...

Pour cela, quelques explications pratiques/ utiles:

Cérémonie des promotions 2008 de l'école d'art appliqués, CEPV au théâtre de Vevey

Vendredi 4 juillet à 14h

et venez festoyer avec nous autour d'un verre dès 16h15 sous la Grenette!

Bon été.

journées du Visual Merchandising... après...

2008-06-29T01:35:00.000-07:00

Bonjour à tous et à toutes, visiteurs de ce blog.

Voici en quelques photos un bref aperçu des journées du Visual Merchandising à l'Hôtel des 3 Couronnes de Vevey, le 24-25 juin dernier.

Environ 300 personnes ont répondues présentes pour cet événement diplôme 08... entreprises, collègues, particuliers et professionnels, amis et familles, tous ont fait la rencontre du Visual Merchandising le temps de 2 jours!!

Diplômes, rencontres, contact, entreprises, émotions, visuels, vidéo, technologies, concepts, travail, échanges... des mots qui ont rythmés ces 2 journées bien remplies...

Merci aux entreprises d'avoir répondues présentes, merci aux visiteurs d'être venus et merci aussi à l'hôtel des 3 couronnes qui nous as accueillis durant ces journées diplômes 08.

Les entreprises qui ont marqués cet événement:

Motion Graphics : Nicolas Wintsch, concepteur vidéo, écran, animation visuelle
Atracsys: Maurice Hälg, table et écran Be Merlin
Umdasch: shop concept, prix Umdasch
Space 3D solution
Sensodome: Patrick Auderset, lien pour voir l'arrivée de la boule sensodome aux 3 Couronnes
Tissot: prix concours carte de visite, Tissot T-Touch
Touchmind: Martin Demierre, "sms to lead"

Je remercie aussi tout particulièrement mon mentor, Yves Imoberdorf, coordinateur marketing chez Nespresso

En quelques mots, le Visual Merchandising par le Directeur de l'école d'arts appliqués de vevey...

"Visual Merchandising
Michel Berney - Juin 2008,
Directeur CEPV- Ecole supérieure d'arts appliqués

La double responsabilité du pionnier, c’est de tracer un chemin qui explore des terrains inconnus et de le baliser avec des marques incontestables. Sur la carte de la formation professionnelle supérieure, le Visual Merchandising, formation unique en Suisse, parcourt depuis cinq ans un espace multiforme qui relie des mondes aussi divers que les produits de luxe, les institutions politiques et culturelles, la grande distribution et les services, en côtoyant d’autres découvreurs de technologies de pointes ou des explorateurs du comportement humain.

Il faut donc à celle ou celui qui s’engage dans cette voie de formation originale quelques qualités de visionnaire et d’explorateur, doublées d’un certain goût du risque et d’un esprit critique acéré.

Le parcours auquel nous invitent les étudiants en Visual Merchandising met en évidence les qualités essentielles qu’ils ont développées au cours de leur formation. Leurs travaux, en prise directe avec les sociétés ou institutions qui les ont mandatées, en présentent une synthèse sublimée par l’apport d’une exigence esthétique indispensable à la nécessaire séduction qui sous-tend tous ces projets.

Avec eux, nous pouvons agréablement explorer une part de l’immense territoire des échanges commerciaux ou culturels qui sont le ferment de notre société post-industrielle".

Epicentre travail de diplôme en Visual Merchandising

2008-06-17T11:27:00.000-07:00

Le constat

Aujourd’hui, manger ne répond pas seulement à une nécessité biologique, c’est un acte culturel, qui témoigne du développement social et de la richesse économique d’un pays.
Nous ne mangeons pas seulement pour nous nourrir: la nature et la quantité de notre consommation; la préparation, les goûts et les cuissons font partie d’un rituel quotidien et d’une appartenance sociale.
Nous sommes à la recherche du goût et de la finesse des saveurs, sans chercher à cacher le goût des aliments mais au contraire à les sublimer.

Le consommateur actuel est en perpetuel changement, tant dans ses habitudes que dans sa fidélité de consommation.
Par la vie active et mouvementée qu’il mène, le consommateur a besoin de s’évader, de ressentir des émotions. Il aime à se laisser aller à découvrir de nouvelles choses.
Pour cela, cette évasion, ces émotions doivent être accessibles facilement et à n’importe quel moment de sa journée.

Devenues un produit incontournable de nos jours, notamment avec l’arrivée en masse de la gastronomie asiatique, les épices nous font voyager.
Nous sommes de plus en plus à la recherche du produit raffiné et spécial, il est donc impensable de ne pas avoir d’épice dans sa cuisine !

Le concept Epicentre

Epicentre est un lieu où l’épice est mise en valeur comme un produit rare et précieux, comme un bijou. Familiariser le consommateur novice ou averti avec les racines et origines de notre alimentation, à travers un positionnement haut de gamme. L’objectif du lieu est de faire que la consommation de l’épice puisse être perçue comme une redécouverte d’un art de vivre passé, un élément clé de chaque cuisine, à la manière d’une nouvelle quête du goût.

Mettre en avant cette quête du goût en donnant une touche d’élégance tant dans le choix de présentation, de positionnement sur le marché ou encore des matériaux utilisés. Raconter une histoire au consommateur tout en restant dans la vérité des origines et des utilisations de chaque épice, en proposant un choix plus vaste et plus varié, pour la santé ou tout simplement pour le plaisir.
Le plaisir de découvrir, s'informer et utiliser l'épice comme dans le passé.
Epicentre offre un voyage sensoriel et initiatique dans l’univers des épices, de la couleur aux goût, tout y est pour emmener le consommateur en voyage.

L'espace Epicentre:

Epicentre se divise en 3 espaces principaux après avoir passé les espaces "la routes des épices" et "le marché", des espace d'invitation et de transition au voyage initiatique de l'épice.

L'espace "Tout savoir", un lieu d'information dédié à l'épice et ses caractéristiques.

Les tables interactives
L'espace " Bar à saveurs", un moment culinaire et thérapeutique à ne pas manquer.

L'espace lounge
L'espace " l'Armoire à épices", une nouvelle manière de consommer et conditionner l'épice.

Le packaging

Le graphisme

2008-06-17T11:19:00.000-07:00

POur chaque projet, un constat: une analyse complète de la conjoncture actuelle ainsi que la demande du consommateur.
Une fois avoir analyser les comportements et les désirs du consommateur, le projet peut commencer: il répond à un réel besoin avec un esprit novateur et prospectif.

Aujourd’hui, manger ne répond pas seulement à une nécessité biologique, c’est un acte culturel, qui témoigne du développement social et de la richesse économique d’un pays. Nous ne mangeons pas seulement pour nous nourrir: la nature et la quantité de notre consommation; la préparation, les goûts et les cuissons font partie d’un rituel quotidien et d’une appartenance sociale. Nous sommes à la recherche du goût et de la finesse des saveurs, sans chercher à cacher le goût des aliments mais au contraire à les sublimer. Le consommateur actuel est en perpetuel changement, tant dans ses habitudes que dans sa fidélité de consommation. Par la vie active et mouvementée qu’il mène, le consommateur a besoin de s’évader, de ressentir des émotions. Il aime à se laisser aller à découvrir de nouvelles choses. Pour cela, cette évasion, ces émotions doivent être accessibles facilement et à n’importe quel moment de sa journée. Devenues un produit incontournable de nos jours, notamment avec l’arrivée en masse de la gastronomie asiatique, les épices nous font voyager. Nous sommes de plus en plus à la recherche du produit raffiné et spécial, il est donc impensable de ne pas avoir d’épice dans sa cuisine ! Concept d'Epicentre Epicentre est un lieu où l’épice est mise en valeur comme un produit rare et précieux, comme un bijou. Familiariser le consommateur novice ou averti avec les racines et origines de notre alimentation, à travers un positionnement haut de gamme ( Nespresso, Swarovski, Colette…) L’objectif du lieu est de faire que la consommation de l’épice puisse être perçue comme une redécouverte d’un art de vivre passé, un élément clé de chaque cuisine, à la manière d’une nouvelle quête du goût. Mettre en avant cette quête du goût en donnant une touche d’élégance tant dans le choix de présentation, de positionnement sur le marché ou encore des matériaux utilisés. Raconter une histoire au consommateur tout en restant dans la vérité des origines et des utilisations de chaque épice, en proposant un choix plus vaste et plus varié. Epicentre offre un voyage sensoriel et initiatique dans l’univers des épices, de la couleur aux goût, tout y est pour emmener le consommateur en voyage

les journées du Visual Merchandising 24-25 juin 2008, Vevey-Suisse

2008-05-30T00:13:00.001-07:00

Les journées du Visual Merchandising qui auront lieu du 24 au 25 juin 2008 présenteront nos diplômes de fin d'études. Découvrez le programme de ces 2 journées à ne pas rater!

Si vous faites partie du monde du design, du marketing, du Visual merchandising, ou des métiers annexes, ne ratez pas cette opportunité durant ces 2 journées dédiées au Visual Merchandising ainsi que le réseautage avec les employeurs, les entreprises et les designers.
Inscription gratuite à l'hôtel des 3 couronnes à Vevey-Suisse.
Pour s'inscrire aux journées du Visual Merchandising

Diplôme Designer Es Visual Merchandiser...

2008-05-15T12:19:00.000-07:00

Diplôme Designer Es Visual Merchandiser, juin 2008

Découvrez mon parcours personnels, mes intérêts ainsi que mon désir d'avenir...

Je suis suissesse d’origine et issue d’une famille de restaurateurs.
Ayant travaillé dans ce domaine, j’ai su développer des connaissances tant au niveau culinaire que commercial.
Je suis en mesure de comprendre la problématique de consommation, d'observer les modes d’alimentation et d’utilisation des produits.

J’aime à laisser aller mes yeux dans l’observation des formes, couleurs et comportements de consommation.
Détourner un service ou rendre un objet plus intéressant sont à la fois des intérêts pour moi mais aussi des branches de ma formation de Visual Merchandising.
Une formation dans laquelle j’ai pu développer ma créativité ainsi qu’enrichir mes connaissances personnelles.

Mon projet de diplôme réunit ces intérêts…

« Epicentre » est un espace de consommation de l’épice retraçant ses origines, son histoire en passant par son utilisation d’un point de vue culinaire et thérapeutique .

Un espace qui lie la consommation à l’émotion.
Un service soigné et authentique annonce une atmosphère dès le premier instant dans ce lieu de découverte.
Une bibliothèque, un espace sens, un restaurant ainsi qu’un espace vente, tout est réuni pour le plus grand bonheur du consommateur.

Venez et laissez-vous emporter dans un univers de voyage et d’émotions, pour une pincée, une bouchée ou une part entière!

A travers ce projet, je désire attirer l’attention des gens et trouver un emploi qui me permette de développer et mettre en pratique, mes intérêts, ma profession et mon envie de défi…

Architecture d'intérieure... surprenant.... du visual merchandising...

2008-05-14T14:18:00.000-07:00

Un intérieur en carton... entre les murs, les displays et le mobilier tout est en carton.
Une technique permettant de bien faire ressortir le produit. Un produit jouant la star au milieu de ce décor quelque peu atypique!

et cette parois... magnifique non, un mélange d'élégance de discrétion et d'originalité!

Les maisons écolos: les maisons intelligentes

2008-04-24T13:01:00.000-07:00

Laissons nous embarquer dans un rêve entièrement écologique...

La ville de demain s’imagine en vert. Quartier Vauban, BedZEd au sud de Londres, Malmö en Suède, ces éco-quartiers sont des modèles du genre, conçus sur des friches industrielles.

Si on les visite pour leur caractère exceptionnel, ces espaces de vie, où nature et technologie deviennent éco-compatibles, sont voués à devenir des normes.

Elles seront faites de matériaux recyclables et recyclés, modulable, en fonction de l’agrandissement d’une famille.

Le livre donne l’exemple de la Holl House, empilable et démontable de l’architecte australien Andrew Maynard.

Les espaces de vie vont devenir de plus en plus pensés intelligemment en occupant la place disponible le mieux possible et en ne gaspillant pas inutilement de l'espace. Il y a de moins en moins d'espace pour chaue individu sur la planète, c'est pourquoi il faut utiliser au mieux ce qui existe!

Le préfabriqué est une solution peu couteuse qui produit des logements facilement adaptables à des normes écologiques.

Considérée comme peu noble, la technique du préfabriqué commence à être étudiée de près par les architectes qui imaginent des maisons légères et mobiles.

Pensées désormais comme habitat pérenne, elles pourraient aussi devenir, dans les régions soumises à des catastrophes écologiques, un modèle d’habitat d’urgence. Les effets s'inversent donc!

Nombreux sont ceux qui veulent que la maison s'auto alimente en éléctricité, eau ou tout autre énergie utile à la vie dans une maison.

Composé de panneaux solaires ou encore vitrage à triple épaisseur ainsi qu'en étant attentif à tout appel air pouvant faire augmenter ou diminuer la chaleur dans une pièce

Ces maisons là sont dite "intelligente"...

Elles sauront économiser elles-mêmes leur énergie, grâce à des systèmes numériquement programmés.

Au delà de ces visions futuristes, l’habitat écologique se démocratise, même si c’est sous forme pour l’instant de projets pilotes.
Des normes environnementales émergent, qui vont généraliser l’habitat respectueux de l’environnement.

Un souhait de la société: pousser les constructeurs, architecte ou designer à penser et réaliser écolo!!!

En France, la révolution vers un habitat écologique est en marche, si l’on en croit les projets ambitieux du Grenelle de l’environnement. Mais les ressources, dans le secteur, vont devoir se mettre à niveau très rapidement.

Selon Emmanuel Coste, “le secteur n’est pas prêt”. Il n’y a pas de formation spécifique encore dans les écoles d’architecture.
Il faut imaginer des odèles propres à chaque pays et à ses cultures.

A chaque pays son style, en fonction des conditions climatiques, mais aussi de la culture.

Par exemple:“En Allemagne, au Pays-Bas, les gens sont plus enclins à vivre dans des espaces ouverts et qui communiquent entre eux. En France, chacun aime délimiter son espace privé.”

L'écologie est donc un enjeu de taille que l'on va de plus en plus laisser prendre du terrain dans nos vies...

Concept store, c'est quoi?

2008-04-21T13:21:00.000-07:00

Le concept store, c'est quoi?

Un concept store est un commerce de détail thématique.

Il s'agit de proposer à la vente un ensemble de produits dont la gamme est définie, plutôt que par type de produit, par un même univers thématique, comme le design, le luxe, le sport, la décoration, une marque, etc.

Les magasins de marque unique permettent de renforcer l'identité de la marque. Le concept store peut également intégrer un point de restauration, lié à la thématique du lieu.

Difficile à cerner, la notion de concept store se définit en creux par rapport à ce qu'elle n'est pas. Ainsi, il ne suffit pas d'être une enseigne branchée et multi-marque pour prétendre s'y rattacher.

Comme son nom l'indique, la boutique doit mettre en scène un nouveau concept, en adoptant une mise en scène originale et en proposant une sélection pointue d'articles couvrant différents domaines : la mode, le design, la déco, les arts...

Aujourd'hui, Colette est l'illustration française la plus célèbre et certainement la plus prospère de ce que doit être un concept store : un lieu à l'affût des dernières nouveautés capable d'initier les tendances de demain. Attirées par le succès de ces magasins novateurs, les grandes marques de prêt-à-porter s'y intéressent et s'en inspirent, ouvrant des maisons de prestige dans les grandes capitales mondiales de la mode.

Citons, par exemple, le concept store de Comme des garçons implanté à Londres et le projet de Puma à Paris un nouveau concept store sur le modèle de sa boutique design inaugurée à New York, en 2006.

De même, des constructeurs automobiles comme Toyota, Mercedes, Peugeot ou Renault, proposent aujourd'hui des mises en scène théâtrales pour asseoir leur image de marque, investissant dans des showrooms spectaculaires installés sur l'avenue des Champs-Élysées et souvent baptisés concept stores, en tant que vitrines internationales de l'innovation.

Le vin en tube, du vrai merchandising!

2008-04-21T13:08:00.000-07:00

Merchandising: le vin en tube, et à quand tous les aliments en tube? Une facilité de transport, conditionnement et manipulation... parfait pour déguster.

Ca ne vous dit pas quelque chose?
Mon projet du laboratoire du goût...

Wine-In tube est un système innovant de présentation du vin en tubes de petite contenance, idéal pour la dégustation sous forme d'échantillons -un concept qui, bien marketé, peut sans aucun doute engendrer de nouveaux modes de consommation et amener au vin des consommateurs néophytes. Un an après le lancement de Wine In Tube, le concept est proposé chez Colette, via la marque Wineside qui y propose un extrait de ses vins "issus des plus grandes AOC"

Global Shop et le Retail Design Awards, dans le Visual Merchandising

2008-04-15T00:20:00.001-07:00

Chicago le 18 mars dernier, pendant le GlobalShop Show pour désigner les "Retail Design Awards 2008".

Parmi 62 prix, le plus prestigieux "Store of the Year" a été attribué au supermarché LANDMARK situé à Manille aux Philippines.

Cet étonnant supermarché réalisé par l'architecte américain Hugh Boyd est à mon avis un choix intéressant, un peu "hors des sentiers battus".

Situé dans le centre commercial de TriNoMa (Triangle North of Manila) - 195 000 M2 inaugurés en mai 2007 - le supermarché (lui même intégré au grand magasin Landmark) s'etend sur une surface de 9000m2.

L'espace a été intelligemment délimité au moyen d'imposantes armatures suspendues et découpées tout en rondeurs, ramenant la hauteur sol-plafond à 3M40 et créant des zones plus intimes. Boyd a cherché à exprimer l'energie et le mouvement à travers des découpes ovales tant sur les îlots que le long des displays qui serpentent les murs.

Les îlots illuminés sont posés comme des écrins.Pour réduire les coûts en énergie, l'éclairage halogène et fluorescent a été limité aux plafonds et aux displays tandis que le reste du supermarché est en basse consommation. De même les matériaux en acrylique ont remplacé le bois extrêmement restreint aux Philippines.

Cette réalisation peu coûteuse (environ 50$/m2 grâce à l'utilisation de main d'oeuvre et de matériaux locaux) vient définitivement renouveller la "shopping mall experience" ...

Photos

2nd Story Studios, Quezon City, Philippines

(un article rédigé notamment à partir des informations du magasine VM+SD)

Baselworld: Foire mondiale de l'horlogerie

2008-04-09T05:00:00.000-07:00

Découvrez un photo-reportage de notre visite à Baselworld en mars 2008... à la foire de l'horlogerie...
Des stands de belles qualités pour des contenus de qualité.
Un spectacle de montres et de bijoux, rien que pour le plaisir des yeux!!!

BASELWORLD est le plus important rendez-vous de l'industrie de l'horlogerie et de la bijouterie. Près de 2 109 exposants des secteurs de l'horlogerie, de la bijouterie, des pierres précieuses et des branches annexes y présentent leurs nouveautés au public professionnel.

Les visiteurs de BASELWORLD trouvent dans les stands - à plusieurs étages pour certains - répartis sur plus de 160 000 m2 un assortiment de choix et une ambiance de luxe.

De nombreux producteurs de renom du secteur de l'horlogerie et de la bijouterie n'exposent d'ailleurs qu'à BASELWORLD.

Cela vous permet de découvrir les nouvelles créations en exclusivité à Bâle.

La sélection des produits exposés à BASELWORLD est unique – aucun autre événement ne vous proposera un panorama aussi complet des produits de cette industrie. La segmentation claire des six halles d'exposition en marques horlogères , marques de bijouterie, branches annexes et pavillons nationaux vous garantit une vue d'ensemble optimale des produits et vous offre une plate-forme commerciale idéale.

Chaque année au printemps, plus de 101 700 visiteurs de tous les continents appartenant au commerce spécialisé de détail et de gros se déplacent à Bâle pour découvrir la présentation des nouvelles tendances et des dernières créations du secteur de l'horlogerie et de la bijouterie.

Imprégnez vous de l'atmosphère de Baselworld à travers ces images...

Un matériau étonnant et résistant pour le Visual Merchandiser

2008-04-09T04:54:00.000-07:00

Le Corian, matériau culte ?

Découvrez ou redécouvrez ce matériau avec lequel nous pouvons faire toutes les formes, et toutes les fantaisies et ils s'utilisent presque partout...

Après le bois, le verre, les métaux, les matières plastiques, le PMMA et même le béton, le Corian serait-il enfin en passe de devenir un matériau majeur, voir culte ?

Il est vrai que ses atouts semblent fort nombreux. En voici une liste non exhaustive : A l’instar d’un bois brut, lamellé-collé, panneaux d’aggloméré ou MDF il peut être découpé, fraisé, percé, chanfraîné, raboté, sculpté, collé ou « soudé »). Telle une matière plastique traditionnelle le Corian est malléable. Il peut être plié à chaud ou moulé…

Le Corian peut être peint mais aussi livrable en une centaine de couleur (des neutres, des pastels, des tonalités terreuses, des tonalités foncées et noires ou encore des unis lumineux…). Il peut également être translucide dans de faibles épaisseurs. Enfin son touché peut être lisse, satiné ou grainé.

Mais le Corian est un surdoué !
Il est massif et dure comme la pierre, il résiste aux impacts, il est hygiénique car non porreux et indifférent aux tâches de toutes sortes. Le Corian est rénovable en surface et réparable en profondeur, les jointures, une fois soudées, sont invisibles. Cerise sur le gâteau, le Corian est un matériau quasiment « vert » car renouvelable et car son taux de composés organiques volatiles (COV) est très faible.

Les designers l’utilisent idéalement dans les secteurs des sanitaires (vasques, plans de travail, baignoires, cloisons…), de la cuisine (évier, plans de travail, revêtements…), de l’éclairage ou du mobilier.

Alors le Corian, matériau idéal ?
Eh bien oui… Malgré son « grand âge » à l’échelle industrielle, le Corian est pour le designer le matériau composite quasi idéal et ce, bien qu’il soit toujours fort onéreux…

Tout savoir sur le Corian

Un travail de Visual Merchandiser: Changer de monde sur son lieu de travail, améliorer le quotidien

2008-04-06T13:21:00.000-07:00

L'entreprise Eventscape, crée "Kaspel", être bien au travail... une raisons pour le Visual Merchandiser de créer des espaces pareils par exemple...

Kapsel est un espace qui peut s'installer dans n'importe quel hall, salle ou lieu de travail. Sa mission est de relaxer le personnel en l'aidant à s'évader de son environnement de travail. Basée sur une technologie d'écran tubulaire, la capsule diffuse des images en haute définition, des éclairages apaisants, du son mais aussi des fragrances de parfum... Tout est réuni pour faire en sorte de détendre au maximum les collaborateurs stressés.

Merchanfeeling....

2008-04-03T12:20:00.000-07:00

Le Merchanfeeling : une nouvelle approche du Merchandising

Quelles sont les attentes des clients quand ils entrent dans un magasin, un espace de vente ou tout autre lieu commercial...

...Vivre une “expérience “ unique et personnelle.

Ainsi, boutiques et magasins deviennent des lieux de vie et de plaisir et d'émotions uniques.

Les clients achètent donc non seulement le produit, mais avant tout une émotion souvent lié à des souvenirs, des réflexes ou encore des choses connues.

Par sa capacité à faire du point de vente un espace qui conjugue à la fois esthétisme et rentabilité, bien être et émotion, le concept merchanfeeling répond à cette attente.

Dubai...Un esprit de démesure...

2008-04-01T04:27:00.000-07:00

Dubai:l'avenir pour le Visual Merchandiser?

De plus en plus de projets réalisés ou en voie d'être réalisé à Dubai.
Tous plus fous et plus grand les uns que les autres, plus grand et plus impressionnant...

En voilà un pour qui il ne faut pas avoir le vertige...

Ce magnifique pont imaginé par le cabinet d’architecture new-yorkais Fxfowle visible dès 2012 montrera son impressionnante architecture et son design epoustouflant, ce qui fera de lui le pont le plus grand de tous avec 204 m de hauteur et 1610 m de longueur !..

Pour en savoir plus: ArtGrafx

Le visual Merchandiser: définition

2008-03-31T06:10:00.000-07:00

Le Visual Merchandiser est au coeur de la relation entre producteurs de biens, de services ou d'activités diverses et le public-consommateur.

Il organise son travail autour de 4 axes principaux: stratégie-organisation, gestion, séduction et communication et intègre les exigences du marketing, du développement et de l'économie pour créer un environnement propice dans des domaines aussi variés que les espaces de vente, la promotion de produits ou de services.

Il est capable de gérer aussi bien l'événemmentiel et l'éphémère que la réalisation de structures pérennes.

Quand le verre joue la carte de la transparence: entre la pureté et l'élégance se cache la beauté

2008-03-23T09:14:00.000-07:00

Traversez cet article en regardant le sujet de l'image et laissez vous embarquer par les mots clés, ils sont sources d'inspirations pour toutes nouvelles idées...

Les matériaux sont, pour le Visual Merchandiser une manière de rendre ses concepts, ses idées, ses projets, palpables pour tous, matérialiser une idée par la beauté du matériau utilisé.

Le verre: Transparence et élégance, jeux de lumière et émotions...

Centre d'affaires de DubaÏ conçu par Zaha Hadid.
Le projet de l'architecte anglo-irakienne a la forme d'un gros cube de verre sculpté de 22 étages avec un vide distinctif. Le bâtiment comporte 17 niveaux de bureaux, quatre de commerces, un secteur de relaxation au dernier étage et un jardin sur le toit. Le projet sera lancé en octobre prochain et les travaux devraient s'achever en 2010.

Apple Store New York
surprenant, élégant, bâtiment, magasin, Apple, marque, transparent, cube, géométrie, centre ville, étages...

Centre MBW à Munich
imposant, forme, alvéole, extérieur, élégant, impressionant, transparent, bâtiment...

Ether cascade en verre de Murano
Aérien, quantité, transparence, complémentarité, association, fragile, décoratif...

Verres à Champagne
forme, astucieux, élégant, complémentaire, transparent, objet, design, taille, ergonomie, pied, reception...

Euroshop 2008: un stand Visual Merchandising, des stands divers.... Des souvenirs pleins la tête

2008-03-06T00:51:00.000-08:00

Découvrez certains stands qui m'ont interpellés lors de la foire Euroshop du 23-27 février 2008, en Allemagne.
Foire dans laquelle, comme vu précédemment sur mon blog, l'école supérieure de Visual Merchandising était présente avec son stand Online/Offline et aérien en partenariat avec la start up Atracsys.

Tous différents les uns des autres, ces stands apportent des idées, des réflexions ou encore des souvenirs...

Certains stand étaient aériens mais dans un autre registre...

Des stands tout en forme...
Mais aussi des stands originaux, surprenants et écolos...

Award Remis Lors du salon Euroshop 2008 Pour la formation

2008-03-03T23:28:00.000-08:00

Award Visual Merchandising

A l'occasion du salon mondial Euroshop des biens d'investissements pour le commerce . Mme Rita Regamey, responsable de la formation supérieure en Visual Merchandsing a reçu un Award de la part de UDO ( United Display Organisation) pour la création de cette formation.

Retour et impressions de Dusseldorf: Stand Visual Merchandising à la foire Euroshop : maquette et réalité, juste une différence d'échelle!!!

2008-03-01T09:27:00.001-08:00

Découvrez le stand du Visual Merchandising à la foire Euroshop en grandeur nature, une réplique fidèle de la maquette !!
Un voyage entre transparence, lumière et émotion avec une touche de technologie

Nous voilà revenu de la Foire Euroshop. Un voyage de grande intensité pour un travail réussi!
Des souvenirs pleins l'esprit et une envie d'aller encore plus loin...L'aventure Euroshop 2008 et le Visual Merchandising ne s'arrêtent pas là...

Vous pouvez admirer les effets de lumières et de contrastes à travers ces panneaux faits d'une matière magnifique.

En détails, de quoi est composé ce stand?....

- 14 panneaux de 2m/3m accueillants soit les écrans Holopro avec la technologie Atracsys, soit des visages entrecoupé de code barre ou d'éléments Data Matrix ( le successeur du code barre...)

- 8 panneaux de 1m/3m avec des visages travaillés à la façon Yugop, avec des effets code barre et Data Matrix.

- Sur le centre, 6 panneaux de 2m/1m accueillaient les textes représentant la formation, de couleurs vert acide et rouge afin de donner du dynamisme en plus.

- Un éclairage depuis le haut sur chaque panneaux permet de les mettre en valeur de manière optimale.

Un stand vraiment réussit et dont on peut être fier...

Merci à tous nos partenaires sans qui ce stand n'aurait pas vu le jour!

Jauslin: Plexiglas et perforation...

Cesa: Impressions, adhésifs...

StudioWorks Images et contenus écrans

Start Up Atracsys Technologies écrans Be Merlin

Promove: Promotion économique de la région Montreux-Vevey

UDO :United displays organisation qui a décerné l'award à Rita Regamey pour la formation Supérieure de Visual merchandising

Barthelmess

Le Team Visual Merchandising au complet

Photos reportage: Milan, Londres, Paris, Allemagne

2008-03-01T09:24:00.000-08:00

Paris 2007, domaines du luxe... Hermès, Baccarat, Cartier, Bonpoint...

Un voyage dans le luxe le temps de quelques jours à la découverte d'objets, de pensées, d'inspirations... le tout pour le plaisir des yeux...

Biennale d'art de Venise, septembre 2007

En passant par la surprise du matériau utilisé, une mise en scène particulière, des concepts innovants... Une fraîcheur d'esprit...

Un effet de masse, de quantité donne une grandeur et un effet sans faille...

Milan, salon du meuble, 2007

L'utilisation étonnante et surprenante de la lumière... Un éclat de lumière.

Quoi de plus beau et de plus important que d'éclairer et être éclairé ?

Laissez vous prendre à la magie de la lumière, ses couleurs, son intensité...

Projet Commercial: Vitrine Biblored

2008-03-01T09:22:00.001-08:00

Visual Merchandising: Window display

Display pour les vitrines Payot à l'occasion de la journée mondiale du livre 2007 en partenariat avec l'association Colombienne/Suisse "Alpandes" pour Biblored.

Un projet lié aux bibliothèque de Bogota, en Colombie pour l'achat de plus de 10'000 livres pour la base de la nouvelle bibilothèque de Bogota.
Payot fait partie des parrains de l'association.

Concept

Display en 3D sur lesquels j'ai disposé les images des affiches de la campagne.
2 éléments, disposé de manière décalée donne du volume au display, sur chaque image, une ligne rouge constitue le fil rouge de la campagne.

J'ai décidé de matérialisé ce fil rouge et ainsi le mélanger non seulement aux images mais aussi le faire poursuivre dans l'ensemble de la vitrine. Tout cela donne une image aux gens: suivez le fil rouge, il vous emmènera aux enfants de Bogota, à la bibliothèque ou tout simplement vers l'association Alpandes...

Projet Commercial: Hugo Boss

2008-03-01T09:21:00.002-08:00

Visual Merchandising: partenariat Hugo Boss

Partenariats Hugo Boss pour la création de 5 vitrines pour le label Boss Orange pour le flagship de Berlin...

Métamorphose

Ce projet représente la transformation du client en portant les vêtements Hugo Boss.
Portez Hugo Boss et vous serez différent des autres!

For this project, I have been inspired by the themes of nature, food and fashion according to the trends identified by Li Edelkoort: hiding and concealing oneself.

A texture invading both the interior and the exterior of the window creates a sort of protection for what is placed inside the window. Concealed within, there is a series of mannequins in different stages of metamorphosis,

The strong point of this display is the sens of mystery that texture can produce, generating an intense desire to go inside and discover more.

The idea of invading textures could be put in the entry, giving an impression of matamorphosis

The texture used could either be made of vegetation or of synthetic material.

X-Ray

Une vitrine qui change d'aspect lorsque le client s'approche d'elle.
Une vitrine statique représentant des coffres de livraisons Hugo Boss...
Pour ce changer en une vitrine Rayon X, où l'on peut apercevoir les habits Hugo Boss.
Cette vitrine met en évidence tous les "intricate details" , caractéristique principale du label Boss Orange.
For this display, I was inspired by hospital X-rays and baggage control terminals in airports.
The display consists of two parts, presented in alternating sequences throughout the day.
For this, has to be installed on the street to detect
passers by.

The first part presents an arrangement of trunks and suitcases with orange labels which are lit in a simple, straightforward way.

The second part of the sequence takes place in the dark, with the content of the suitcases highlighted from within so that all the intricate details of the accessories or products are clearly visible.

The main quality of this display is the fact that each product is highlighted by its details rather than by its color.

This project could be put in the entry, as if people were passing through baggage control at an airport

Ordre/désordre

Des faisceaux lumineux disposés tantôt dans le désordre et tantôt dans l'ordre, Des rayons colorés en Orange pour le clin d'oeil à la marque traversent les mannequins afin de brouiller toutes les limites...

Order and chaos are two aspects of our lives, visible everywhere in every kind of situation.

For this display, I have been inspired by the urban environment and especially by scaffolding. Scaffolding is usually associated with outdoor spaces but I have decided to install it indoors.
However, I use it in a different way.
Various different materials can be used to recreate scaffolding.

This concept is presented in two parts at different moments of time: chaos, with each of piece disposed in a completely random way; order, with the same pieces arranged in strict geometrical patterns.

To have a one way window, pieces of material can be replace by light beams.

This display can either incorporate accessories and mannequins or not, presenting only the pieces of material to evoke the notions of order and chaos. It can also be adapted to the space available by limiting or increasing the number of pieces used.

These pieces could be used inside the store for displays for example.

Les 4 éléments

Un de 4 éléments, le feu.

Sur chaque vitrine, une projection de l'élément interpelle les gens pour les inciter à se diriger vers le centre de la vitrine, où , à travers des ouverture , le client peut voir des accessoires de la marque éclairés et mis en évidence comme des oeuvres dans un musée.

Chaque accessoires sont en rapport avec l'essence même de l'élément...This project is based on the four elements.
It is conceived in 4 parts which unfold in a sequence of time.

As everyone knows, these four elements (fire, water, earth and air) are an essential part of our lives and are therefore of interest to everyone.

In each window, a video projection showing one of the elements will attract passers- by to enter the universe presented.

In the window, there are 3 holes through which people can look into the display.

Inside the window, there are boxes which represent the essence of each element.
In these boxes, various accessories linked to the elements can be presented.

An additional option, outside the window itself, would be to create a connection between the elements and the senses- smelling fire, for example, or hearing water, touching the earth and feeling the wind.

Initially, the client’s attention is caught by the moving video image which incites him to discover what is inside the window and in so doing, to experience simultaneously all the other elements.

This project highlights each individual accessory, presenting it as if it were a work of art displayed in a museum.

Projet commercial: Etat de siège

2008-03-01T09:21:00.001-08:00

Design d'intérieur, aménagement d'espace

Design, conception et aménagement d'un magasin de meuble contemporain "Etat de siège, Lausanne".

Il s'agissait de re-dynamiser l'espace afin que le client reste plus longtemps et s'intéresse à la gamme de mobilier proposé.

Développement du concept: Le loft

Prise de photo du lieu afin de trouver les éléments qui fonctionnent et ceux qui fonctionnent moins bien.
élaboration de la réflexion, croquis d'espace, analyses des contraintes
Visuels et propositions

Projet artistique: Concours Emile Hermès

2008-03-01T09:17:00.002-08:00

Un concours réalisé dans le cadre de ma formation de Visual Merchandiser:
"Créer un objet du quotidien pour la maison et le voyage ayant pour thème la légèreté au quotidien, pour la maison de luxe Hermès"

Design d'objet: L’orgue à parfum pour la maison.

Ce projet est une synthèse entre un orgue à parfum que l’on trouve chez les parfumeurs ainsi que d’une boîte à bijoux que l’on a chez soi. Il lie donc le moderne à la tradition, ce qui est une volonté de la maison Hermès.

Le principe de mon concept est de rendre accessible le parfum à tous les clients Hermès afin qu’il puisse participer à la création de leur propre composition.

Cet orgue pour la maison se déploie sur 2 étages, pouvant accueillir une dizaine de flacons d’essences différentes, disponibles en magasin. Ces essences représentent les composants de tous les parfums Hermès.
Ces flacons sont repérables à la couleur de leur bouchon : les familles principales ainsi que leurs déclinaisons. Les floraux, orientaux, les boisés ou encore les épicés seront représentés, ainsi que quelques essences représentatives: rose, jasmin, pour la famille florale, ou cèdre, vétiver pour la famille boisée.

Ainsi cela permet au client Hermès de pouvoir choisir parmi ces essences afin de découvrir la palette du parfumeur et recréer chez lui une ambiance olfactive de son choix.

En effet, pour créer une ambiance, de petits cubes en céramique blanche disponibles, également, en magasin,deviennent support de l’essence choisie.
Cet orgue permet aussi au client Hermès, de pouvoir emporter ses ambiances olfactives en voyage.
Une boîte en cuir, rappelant la matière première de la maison Hermès, qui s’insère parfaitement à l’orgue, permet au client Hermès de pouvoir composer son kit de voyage.

Pour cela, la boîte peut accueillir 4 ou 5 flacons d’essence ainsi que 8-10 petits cubes en céramique pour l’ambiance.

Ce projet permet donc de toucher non seulement le thème de la maison mais aussi celui du voyage. Le tout dans une complémentarité parfaite.

Le matériau, le verre et le cuir, sont à la fois la modernité et la tradition de la maison Hermès.

English version

Object design: Perfume organ for the house.

This project is a synthesis between a perfume organ as well as a jewel box that one has at home. It thus binds the modern to tradition, which is a will of the Hermès house.

The objective of my concept is to make available the perfume to all the Hermès customers so that it can take part in the creation of their own
composition.

This organ for the house is on 2 stages, being able to accomodate ten different bottles of essence, available in store.
These essences represent the components of all the Hermès perfumes.
These bottles are ldefinable by the color of their stopper: principal families as well as their derivates.
Oriental, woody and spicy. An illustration of each family will appear also on the stand: rose and jasmin for the floral family or cedar and vetiver for the woody family.
Thus that makes it possible for the Hermès customer to choose amongst these essences which he can spray onto small ceramic cube ( available in store) in order to create his own olfactory ambiance.

This organ also enables the Hermès customer, to carry his olfactory ambiance through travel.
A leather box, pointing out the raw material Hermès house, which fits perfectly into the organ, allows the hermès customer
to be able made up his kit of travel.

For that, the box can accomodate 4 or 5 bottles of essence such as 8-10 small ceramic cubes.
This project thus makes it possible to touch not only the topic of the house but also that of the travel. The whole in a perfect
complementarity.

Materials, glass and leather, represent at the same time modernity and the tradition of the Hermès house.

Projet artisitque: Corporate Montreux

2008-03-01T09:17:00.001-08:00

Corporate identity: Un travail pour le Visual Merchandiser

Projet de Corporate Identity réalisé en partenariat avec la commune de Montreux.
Design des cadeaux protocolaires et accessoires portés par les membres de la commune lors d'événements officiels ( enterrement, mariage, fête...)

Les contraintes:

Le design, la couleur et le thème doit pouvoir être porté le plus facilement possible lors de différents événements comme des fêtes, des enterrements ou encore dans des réunions.
Il fallait garder les armoiries de la Commune de Montreux, en jouant ou non avec le couleurs d'origines: Bleu, Rouge, Jaune et Blanc.

De plus il fallait garder à l'esprit le caractéristiques internationales de la Commune de Montreux afin de proposer une Corporate qui correspond au plus près des ambitions, et identités de cette ville d'ouverture internationale.

Ce projet a été choisi et réalisé à grande échelle pour la Commune de Montreux.

La cravate...

Le foulard...

Le parapluie...

Mes coups de coeur: entre technologies, esthétisme et découvertes

2008-03-01T09:16:00.002-08:00

A travers cet article je vais vous faire part de mes coups de coeur technologiques, esthétiques et découvertes diverses.
Qu'il y ait un rapport direct avec le Visual Merchandising ou tout simplement un concept étonnant et innovant ou encore un espace surprenant, il y a des idées partout.

Dans chaque objet, matières, formes ou couleurs, il y a des sources d'inspiration extraordinaire!!

Et c'est ça que le Visual Merchandiser doit faire, voir partout des éléments à adapter à ses concepts et projets afin de cibler au mieux tous les désirs des consommateur, futur clients ou partenaires.

Alors inspirez vous et be inspired....

Revenez régulièrement pour voir les dernières découvertes incontournables...

Projet événementiel: Factory Bowl and Soup Portes Ouvertes 2006 CEPV

2008-02-28T11:56:00.000-08:00

Projet événementiel réalisé pour l’occasion de la journée portes ouvertes de l’école d’arts appliqués de Vevey, Suisse, par la section Visual Merchandising.

Mandaté par l'école, il fallait relevé le défis de transformer pour un jour seulement la cafétéria en...bar à soupes...

Factory Bowl and Soup est un bar à soupe né du concept de la caisse à légumes que l’on trouve dans tous les supermarchés. Empilées les unes sur les autres, formant tantôt des murs, des tables ou encore des chaises, la surprise s'est lue sur chaque visage.

Avec plus de 2000 caisses à légumes, 200 néons et un effet surprenant lors de cette journée, ce projet est une réussite.

Mais cela ne s’arrête pas là… de l’élaboration du concept à la réalisation, Factory Bowl and Soup n’est pas qu’un simple évent, c’est une association de compétences entre divers corps de métiers, étudiants d’une même classe ou encore d’une autre formation.

Factory Bowl and Soup c'est ça...

http://www.cepv.ch/galerie/FACTORY/index.htm

Projet Commercial: le Laboratoire du Goût

2008-02-28T11:55:00.000-08:00

Projet de création d’un espace de dégustation pour des articles food de supermarchés.

Le principe du laboratoire du goût est de créer un espace dédié uniquement au produits de supermarchés, afin de permettre à tous les clients de pouvoir goûter cahque produit avant de l’acheter.

Cet espace est composé en 3 parties:

-la partie mise en bouche. Une vidéo permet au client de voir tout ce qu’il se passe dans le laboratoire et de voir quels produits sont mis en avant durant le mois en cours.

- La partie découverte, les produits, exposés comme des oeuvres dans une vitrines permettent au client de choisir lequel il désire goûter.

On y trouve aussi toutes les informations concernant le contenu, l’emplacement ou tout autre informations concernant le produits.

- La dernière partie est celle de la dégustation. Un long comptoir où l’on peut trouver des échantillons de chaque produit afin de les déguster. Ils sont présentés dans des récipients de laboratoire ( éprouvettes, récipients…).

Des espaces assis permettent au client de consommer et goûter tranquillement et de faire son choix.

Projet événementiel: Podium Femina Fashion 15 novembre 2007

2008-02-28T11:40:00.000-08:00

Lors du concours des jeunes créateurs au podium Femina en novembre dernier, l'école supérieure de Visual merchandising de vevey a été mandatée pour l'ambiance de l'espace lounge, entrée et after DJ.

Le laboratoire du rêve a été le point de départ de tout une réflexion, de conception et de réalisation.
L'idée est le fil rouge de chaque projet, pour cela le designer Visual Merchandiser puise dans tous les domaines son inspiration....
Partant du patron de mode, en passant par le plissé ou encore le drapé, toute un voyage dans le domaine du rêve...

Dans une ambiance pop art et sixties agrémentée de couleur fuchsia, bleu Klein ou encore argenté, la soirée a été baignée dans l'émotion et le divertissement.
L'ambiance, conçue et réalisée par des designer Visual merchandiser, avec la collaboration d'entreprises professionnelles, cet évent à été une réussite et une vraie révélation.

Je vous laisse voyager à travers les photos de la soirée du 15 novembre 2007...

http://www.femina.ch/
Site soirée Femina Fashion

Visual Merchandiser in Visual Merchandising: Définition, Event...

2008-02-26T10:21:00.001-08:00

Le Designer ES Visual Merchandiser est chargé de créer des concepts et développements d’espaces ventes et vitrines, des scénographies d’événements spéciaux (show-room, design d’événements, présentations presse...).
Il crée et met en oeuvre la cohérence du visual merchandising dans l’ensemble d’un réseau de magasins, d’entreprises.
Il possède les compétences qui lui permettent de diriger, former une équipe et gérer un projet sous toutes ses composantes.

LES EVENTS : une stratégie de communication

La communication événementielle s’inscrit dans la stratégie de communication des entreprises. Elle correspond à une appellation donnée à toute technique reposant sur l’utilisation d’un événement quelconque. C’est un système composite de communication mis en œuvre par une entreprise qui associe son nom ou sa marque à un événement à caractère artistique, sportif, économique, etc.

Les entreprises consacrent en moyenne 10% de leur budget communication à la publicité par l’événement.

L’événementiel recouvre trop d’opérations très différentes pour que l’on puisse le qualifier avec plus de précision que de communication vivante. Foires, expositions, salons, symposiums, événements sportifs ou culturels (parrainage), opérations portes ouvertes, n’ont en effet guère en commun que le recours à des rassemblements d’individus autour de circonstances bien définies.

A l’événement lui-même s’ajoute son exploitation médiatique :

- soit la communication de contact entre l’annonceur et sa clientèle potentielle (ses revendeurs), donc une communication proche de la relation commerciale.
- soit une communication d’image, dans laquelle la marque cherche à récupérer les connotations positives de l’événement.

Vecteur de motivation interne

La communication événementielle ne constitue pas seulement un instrument de communication institutionnelle puisqu’elle vise tous les publics externes de l’entreprise (notamment les clients) et aussi le personnel de l’entreprise.Pour l’essentiel les entreprises présentent leurs opérations externes, cependant la cible interne n’est pas oubliée pour autant. Il y a volonté de faire participer le personnel et d’expliquer l’engagement.
Les rapports de la communication événementielle et des salariés évoquent le sentiment de fierté des salariés vis-à-vis des événements et renforcent un sentiment d’appartenance de la part des salariés. La communication événementielle devient alors un vecteur de motivation interne qui s’inscrit dans le projet d’entreprise sans le suppléer.

Analyse des stratégies et des objectifs traditionnels.

Quatre buts se démarquent dans les objectifs attendus de la participation à l’événement :
- Orienter l’image de marque vers ses valeurs : esthétique, dynamisme, valeur sûre, innovation
- Accroître la notoriété de la Marque
- Promouvoir ses ventes
- Enrichir la gestion de la relation client. La présence de produits sur l’événement permet de montrer la capacité à innover, sensibilise le grand public sur les réalisations, suscite un sentiment de fierté en interne…L’événementiel permet d’illustrer les savoir-faire et les innovations

Une stratégie de long terme intégrée

Plus l’intégration de ce type de communication à la stratégie de communication et à la politique générale de l’entreprise est forte, plus la participation s’inscrit sur le long terme et se décide dans les plus hautes instances.Pour la communication événementielle utilisée de manière moins stratégique, l’événement est réalisé lorsqu’une opportunité est jugée intéressante.

Des finalités commerciales marquées

Les objectifs dégagent des volontés commerciales très fortes à travers l’utilisation de la communication événementielle.
De même, la volonté rencontrée de présenter les produits à toutes les étapes de l’événement participe à cette recherche commerciale. La communication événementielle a alors pour finalité de faire connaître les produits, et de les valoriser en les mettant en situation sur des événements ayant une image valorisante

Deux types de comportement sont identifiables

- les entreprises cherchant à travers les opérations à prouver que leurs produits sont les meilleurs dans le but de susciter des ventes.
- celles qui cherchent à transférer les valeurs de l’événement à l’image de l’entreprise ou choisissent une opération en fonction de valeurs communes de l’opération avec celles de l’entreprise.

Une recherche de proximité à l’international

Les opérations mises en avant reflètent la volonté de trouver des événements qui permettent une présence sur le plan international. Les événements les plus importants sont les événements professionnels touchant plusieurs pays. Trois éléments montrent qu’il y a, à travers ce type de communication, une recherche de liens :
- La recherche de valorisation se fait à travers les deux outils traditionnels que sont les relations presse et les relations publiques.
- L’objectif est de se servir des relais d’opinion pour toucher les cibles réelles de l’entreprise.
- La volonté d’implication dans l’événement est forte

Conclusion

La création et réalisation d’un Event est une stratégie de communication intégrée visant à se constituer un avantage concurrentiel. Les entreprises cherchent à placer leurs produits à travers cette opération ou à prouver que leurs produits sont les meilleurs. C’est aussi une stratégie occasionnelle visant à profiter d’une opportunité pour valoriser l’image de l’entreprise. Cette stratégie vise à des retombées corporate sur l’image et la réputation de l’entreprise.

Métamorphose d'un projet: de la maquette à la réalité, Euroshop 2008

2008-02-25T03:37:00.000-08:00

L'aventure Euroshop commence par une envie, des idées, des inspirations, des tendances, un concept.... pour ensuite se concrétiser.

Mettre ses idées en 3D, en réalisant une maquette est un élément très important pour la réalisation en taille réelle, d'un stand par exemple ou tout autre projet.
Il faut aussi définir les matériaux et trouver la manière de réaliser nos souhaits.
Il faut analyser les contraintes, résoudre les éventuels problèmes en trouvant des solutions, évaluer l'esthétisme en grandeur nature, tout ces paramètres permettent de se voir sur une maquette.
Et si c'est bien réussit, l'étape de la maquette à la réalisation ne devrait créer aucune surprise. Mais une réelle métamorphose... du projet à la réalisation...

La maquette à l'échelle comportant tous les éléments.

Le matériaux fini prêt à l'emploi.
Panneaux de plexi transparent avec code barre ou data Matrix en adhésif et impressions pour les visages.

Laissez vous transporter par la transparence et les jeux de lumières...

Et découvrez la réalité...

Stand Visual Merchandising Euroshop 23-27 février 2008, Dusseldorf Germany

2008-02-17T04:51:00.001-08:00

Stand Visual Merchandising
Hall 3 / 3H65

A l'occasion du salon Euroshop 2008, Rita Regamey, responsable de la formation de l'école supérieure de Visual Merchandising de Vevey, Suisse, recevra un Award pour la création de cette formation.

L'école de Visual Merchandising de Vevey. Suisse présentera un stand aérien basé sur le principe On-line/ Off-line entre réel et virtuel...

Un élément de 12m linéaire composé essentiellement de panneaux plexi transparents représentant un mouvement de code barre et de data matrix, placé en diagonale accompagné d'écrans nouvelles technologies Be Merlin, donnent un contraste entre statique et mouvement.
Le visiteur ne sait donc plus ce qui est en mouvement ou non, un véritable spectacle l'attend sur le stand du Visual merchandising!!!

Un anti-stand, cette impression que tout descend du plafond donnent une ambiance jeune et fraîche de cette formation en Visual Merchandising.

L'école travaille en partenariat avec la start Up Atracsys, présentant une nouvelle technologie d'écran où le client entre en interaction avec le contenu des écrans par la gestuelle.

Un grand concours sera organisé sur le stand, en laissant votre carte de visite lors de votre passage sur le stand, vous aurez l'occasion de gagner une montre Tissot T-Touch.

Alors n'attendez pas, rejoignez nous sur le stand sans attendre!

De plus, de nombreuses informations sur la formation, les partenariats ou encore mes travaux réalisés tout au long de ma formation sont à emporter!

Un renseignement, un contact, une visite ou tout simplement de la curiosité, venez nous rejoindre!

Un vernissage aura lieu sur le stand le 23 février, Venez nombreux!

L'école Supérieure de Visual Merchandising de Vevey, Suisse collabore avec l'entreprise Atracsys pour la foire Euroshop

2008-02-17T04:44:00.000-08:00

L'école Supérieure de Visual Merchandising, Vevey, Suisse sera présente à la foire mondiale Euroshop, à Düsseldorf en Allemagne du 23 au 27 février 2008 en partenariats avec la start up Atracsys.

Par le principe de la gestuelle, le client peut entrer un interaction avec l'écran haute technologie.

Plusieurs fonctions permettent de faire une rotation d'images, d'agrandir ou rétrécir ou encore d'avoir un slideshow. Une option vidéo permet d'enclencher la séquence de son choix.